Die Krankheit der Jugend
Maximilian Strestik inszeniert „Clockwork Orange“ im Rottstr 5 Theater in Bochum – Auftritt 09/16
Vorhang auf. Jetzt kommt Alex. Und ein kleines bisschen Horrorschau. Nein, nicht textfeste Tote Hosen, eher dicke Hose im Rottstr 5 Theater in Bochum. Premiere „Clockwork Orange“ von Anthony Burgess und Stanley Kubrick – oder von nur einem von beiden oder von beiden gemeinsam? Völlig unwichtig, mitten im selbsterklärten Rotten Summer zeigen das junge Ensemble der Tunnel-Bühne unterm S-Bahngleis, wo die Hammer hängen, die Baseballschläger schwingen, wo der Gulliver zwickt, der Ludwig van abspritzt und die Jugend sich selbst befreien will von der eigenen Krankheit (ups, falsches Stück, sorry, Herr Bruckner). Furios muss es sein, blink, blink, Smartphones zum Verstummen bringen und so weiter und so weiter. Die Thematik verlangt das aber eigentlich gar nicht. Spaß an Gewalt, so zeitgenössisch das scheint, ist immer auch Spaß an staatlicher Repression. Also hat Regisseur Maximilian Strestik doch irgendwann die Todesstrafen-Sehnsucht der Türken zitiert, ganz gegen die Absicht, aber mit gutem Recht.
Die Bühne des Rottstr 5 Theaters ist sich dafür Bild genug. Die schiefe Heizung, die alten Rohre und das Mauerwerk. Immer noch donnern Züge wie geplant durch jede Inszenierung. Jetzt gehen Alex und seine young’n’rotten-Rotte hier auf Beutezug. Alex unterstützt damit seine Eltern und seine Leidenschaft Musik. Das gefällt nicht allen seiner Gang, doch die Büchse der Pandora ist längst sperrangelweit offen und es ist nicht Jeannie, die aus der Bottle voller Milch in der Korova Bar entweicht – die Droogs saufen einfach die falschen Substanzen, denkt sich wohl die Regie. Und so wird man von der Messer/Speer-Version des Mischgetränks – wie vom Dauer-LSD – dazu noch schnell mal schizophren. Alex gibt es im Stück hier deshalb doppelt (Carina Borgards und Mark Tumba). Und beide sind am Ende mehr Opfer eines „Schweinesystems“, scheinen mehr Stadtguerilla als Hooligans zu sein. Und das mit einem stark überzeichneten Innimini von Lukas Vogelsang (denn er sieht nicht aus wie ein ungläubiger Thomas), der – ja wieso das denn? – auch noch die neu eingefügte Figur des Einzel-Psychopathen Dim spielt, wohl der einzige der krankhaft Spaß an kranker Gewalt hat – aber eben nicht wiedergewählt werden will oder eben nur als Panzerfahrer. Und zwischendurch hat der ungezähmte Orang (Tobias Amoriello) seinen Auftritt, der nix mit Kubricks „2001“, aber mit viel wilder Wildheit zu tun hat.
Hier wird schon klar, was es heißt „nach Motiven von Burgess und Kubrick“ zu inszenieren. Die olle Orange (irgendwann liegt die Frucht in der Ecke) muss erkennbar sein, bleibt aber auch im vergangenen Jahrtausend liegen. Denn die pseudomedizinische Lösung, die Burgess in seinem Kultbuch aus dem Jahre 1962 durchspielt, war damals zwar auch sehr effizient, heute jedoch dürfte sie längst von neuen Möglichkeiten überholt sein. Und dieser pädagogisch übermächtige Wink mit dem Zaunpfahl kommt heute in der Pokémon-Jugend eben nicht mehr an, und Strestik weiß das auch. „Es wird viel zu schnell klar, wie überholt der Roman eigentlich ist“, sagte er im trailer-Interview. Also lieber 90 neue Filmminuten produzieren mit viel Mucke, viel Tiefgang, viel Schmerz, mit Jesus reduziert aufs Idol und den Krankheiten der Jugend (schon wieder Ferdinand Bruckner), die irgendwie auch einen Akt der Selbstbefreiung brauchen.
Plot: Alex wird von Dim verraten, für einen Mord in den Knast gesteckt, den er gar nicht begangen hat, dort meldet er sich gegen den Rat des Knastkaplans für dieses Regierungs-Programm der positiven Gehirnwäsche, um rauszukommen. Doch das stellt sich eher als Folter durch Arzt und Schwester (Mira Iserloh) heraus, er wird mit Gewalt und Beethoven dermaßen überflutet, dass sein Kopf rebelliert, sein Magen reihert. Dennoch hält er durch, kommt in Freiheit und in die nächste Folter. Denn der Spaß, mit Freude ein Individuum zu sein, hat aufgehört, seine Eltern (Helen Karl und Selina Liebers) verstoßen ihn. Regie und Ensemble zeigen hier auch stille Momente im Chaos; klar die Handlung ist adaptiert, dennoch eine Spur von Menschlichkeit oder wenigstens Verzeihen ist im Apparat eben nicht vorgesehen. Die Schauspieler nutzen dafür die ganze Fläche, kokettieren mit dem Publikum, erhalten stürmischen Applaus. „Wenn‘s schee macht“, möchte man denken, doch die Szenerie und ihre Handlung wurden durch die Schauspieler immer ambivalenter, ein paar Klamauk-Ideen könnte man diskutieren, doch die Einordnung ins Theateruniversum stimmt. Kein Gewaltexzess, keine Drastik oder Scholastik waren dafür notwendig, nur Michael Jackson, eine Apfelsine und ein spielfreudiges Ensemble. Und am Ende ein Anflug von Burgess‘ letztem Kapitel, das Kubrick einst verschwieg, oder hab ich mich getäuscht?
„Clockwork Orange“ | R: Maximilian Strestik | Fr 2.9., So 2.10.19.30 Uhr | Rottstr 5 Theater Bochum | 0163 761 50 71
Hat Ihnen dieser Beitrag gefallen? Als unabhängiges und kostenloses Medium sind wir auf die Unterstützung unserer Leserinnen und Leser angewiesen. Wenn Sie uns und unsere Arbeit finanziell mit einem freiwilligen Betrag unterstützen möchten, dann erfahren Sie über den nebenstehenden Button mehr.
Zwischen Utopie und Ökoterrorismus
Tagung „Klimafiktionen“ in Bochum – Literatur 12/24
Nouvelle vague in der Katakombe
„Außer Atem“ am Bochumer Rottstr 5 Theater – Prolog 12/23
Widerstand ist machbar, aber unbeliebt
„Die fetten Jahre sind vorbei“ am Rottstr 5 Theater – Prolog 06/22
Wetterleuchten der Veränderung
Alexander Ritter inszeniert „Wir, Kinder der Sonne“
„Es geht nur noch darum, das irgendwie zu beherrschen.“
Auftakt der Bochumer Klimawoche von „correctiv“ am 4.11. in der Rottstr. 5 – Spezial 11/19
Mit Drogen locker durchs Leben
Huxleys „Schöne neue Welt“ in Bochum – Theater Ruhr 07/19
„Bullshit von der AfD“
Die Leitung des Bochumer Theaters Rottstr 5 über Fördergelder der freien Szene – Bühne 02/19
Stoisch sind die Salatköpfe
„Die Kopien“ am 12.10. am Rottstr5-Theater in Bochum – Bühne 10/18
Heute ein Mythos
„Die im Schatten leben“ vom Rottstr 5 Theater – das Besondere 07/18
Das Jahr beginnt mit Flüchen
Komödien sind nicht alles im Theater – Prolog 01/18
Deutschland mal zehn
„Deutschland Shorts“ bringt 10 Mini-Stücke im Depot und an der Rottstraße auf die Bühne – Theater 11/17
Szenische Revolution
Lukas Vogelsang mit Hamster in Bochum – Lesezeichen 09/17
Ein zeitloser Albtraum
Franz Kafkas „Der Prozess“ im Bochumer Prinz Regent Theater – Prolog 12/24
„Vergangenheit in die Zukunft übertragen“
Regisseur Benjamin Abel Meirhaeghe über „Give up die alten Geister“ in Bochum – Premiere 12/24
Die Grenzen der Bewegung
„Danses Vagabondes“ von Louise Lecavalier in Düsseldorf – Tanz an der Ruhr 12/24
Stimme gegen das Patriarchat
„Tabak“ am Essener Grillo-Theater – Prolog 11/24
Freigelegte Urinstinkte
„Exposure“ auf PACT Zollverein in Essen – Prolog 11/24
Krieg und Identität
„Kim“ auf PACT Zollverein in Essen – Tanz an der Ruhr 11/24
„Ich glaube, Menschen sind alle Schwindelnde“
Regisseurin Shari Asha Crosson über „Schwindel“ am Theater Dortmund – Premiere 11/24
Liebe ist immer für alle da
„Same Love“ am Theater Gütersloh – Prolog 11/24
Bollwerk für die Fantasie
Weihnachtstheater zwischen Rhein und Wupper – Prolog 10/24
Mentale Grenzen überwinden
„Questions“ am Münsteraner Theater im Pumpenhaus – Prolog 10/24
Der Held im Schwarm
„Swimmy“ am Theater Oberhausen – Prolog 10/24
Torero und Testosteron
„Carmen“ am Aalto-Theater in Essen – Tanz an der Ruhr 10/24
„Hamlet ist eigentlich ein Hoffnungsschimmer“
Regisseurin Selen Kara über „Hamlet/Ophelia“ am Essener Grillo Theater – Premiere 10/24